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孫菊仙京劇孫派創始人清末民初京劇老生,著名京劇表演藝術家
孫菊仙 （1841年1月23日一1931年7月29日），清末民初京劇老生。是半途轉業、三十歲以后才由“票友”下海的藝人。名濂，一名學年，字菊仙，號寶臣，外號孫一啰，晚年用“老鄉親”為藝名；天津人。出生在天津市一位商人的家中。誕辰：1841年1月23日，道光二十一年（辛丑）正月初一日。逝世：1931年7月29日，農歷辛未年六月十五日，卯時。
孫菊仙 藝術經歷
和平時期，孫菊仙自幼悟性很強，喜好音律、戲曲和武術。1858年十七歲時考取了武秀才，當再考武舉人落榜后，憤而投軍從戎。1861年二十歲的孫菊仙投奔清軍陳國瑞的部下，參與了鎮壓太平軍的戰役。1867年轉到英西林的軍隊服役。因功保至游擊，獲三品銜。作過“候補都司”。后來，英西林因涉及某案，被革職，孫菊仙由此棄官來到北京，開始了他近七十年的京劇演唱生涯。孫菊仙從少年時代就非常喜愛程派京劇藝術，來到北京后，便投奔到同治年間最著名的京劇老生程長庚的門下學習京劇。他先是做票友，后來正式進入梨園界，最早進入的是祝成班。由于他具有歌喉洪亮、行伍出身等得天獨厚的條件，又善于揣摩，融會各家之長，獨具一格，很快紅遍京城，成為各戲班爭聘的名角。
孫菊仙在北京最受歡迎時期，也是譚鑫培、汪桂芬正紅的時候。當時譚鑫培的代表作是《碰碑》，汪桂芬的代表作是《文昭關》，他的代表作是《三娘教子》。這是被觀眾公認為百聽不厭、代表三個不同流派，各自具有特點的好戲。當時北京街頭巷尾，時常可以聽到有人學著哼孫腔“小東人……”，譚腔的“金烏墜……”，和汪腔的“伍員馬上怒氣沖……”。1886年孫菊仙被招入清宮的升平署，為清朝“內廷供奉”。在宮廷內演戲同時兼任教習達十六年之久。孫菊仙的京劇表演藝術甚受慈禧太后的稱賞，被賜予四品頂帶。
八國聯軍侵占后，1900年八國聯軍入侵后，孫菊仙京城的寓所被毀，全家遷往上海，在上海從事演出和經營劇班十余年。孫菊仙的演唱受到旅滬的天津商人的贊賞，因為同里關系，親切地稱呼他“老鄉親”，此后，這個稱呼逐漸在各地叫響，即使演出的海報、戲單上也以此相稱。辛亥革命后孫菊仙回到了北京，自民國政府成立后他就很少參加商業演出。但是對水旱賑災、養老恤孤之事卻樂而為之，至老不疲。
二十世紀二十年代，晚年的孫菊仙回到了久別的故鄉——天津。返津后，他始終關注著家鄉京劇藝術的發展，重視培養京劇人才。積極參加天津票友界的活動，經常到票房清唱。孫菊仙與當時天津的文化名流有很深的交往。1920年逢孫菊仙生日，天津教育家嚴范孫專門做詩慶賀。1926年天津東門里文廟修繕完畢，應嚴范孫、林墨青等人之邀，拜謁文廟并合影留念。孫菊仙與當時主持天津社會教育辦事處的天津教育家林墨青在戲劇改革方面志趣相合，曾在草廠庵共同組織京劇團體 ——鶴鳴社。
孫菊仙晚年熱衷于天津的公益和慈善事業。民國二十年天津大同學校為籌募辦學資金，在春和戲院舉行募捐義演。孫菊仙不顧自己已經是九十歲的高齡，堅持參加。這是他一生最后的一場演出，劇目為《李陵碑》。演出過程中，年邁的孫菊仙，唱念僅是吐字，音已不能成聲，在臺上步履蹣跚。觀眾為之而感動，頻呼：“老鄉親辛苦！”，舞臺上下情融一片，三個月后孫菊仙在津病逝。
孫菊仙 藝術特色
孫菊仙的唱腔唱法，以大氣磅礴、不拘細節為主要特色，世稱孫派，是清末重要的老生流派之一。孫菊仙同譚鑫培、汪桂芬合稱老生“新三杰”，他壯年從藝，曾師事中年的程長庚，得其親炙；又接受了張二奎的影響，繼承了程、張兩派演唱直腔直調、不尚花梢的特點，形成了自己的風格。孫菊仙嗓音寬厚高亮，音量極大，有寬有窄，有高有低，五音俱佳，每一放歌，浩瀚洪闊有如雷鳴。兼之氣力充沛，用尖腔、使嘎調，極其自然。唱腔古樸雄壯，不事雕琢，磅礴充沛而少轉折，長腔也不常見，雖粗服亂頭卻別具魅力，真摯樸實感染力強，令聽者動容。孫菊仙的念白，吐字飽滿，有棱有角，間有天津方音，又吸收了王九齡既上口、又接近口語的念法，鏗鏘有力，爽朗風趣，無作戲痕跡。孫菊仙在新三杰中屬守舊類型，但也有所創造。他的唱、念純以氣勝，并且善于通過氣息的放與收、音量的大與小、聲調的高與低、節奏的疾與徐、行腔的曲與直等方面的對比，造成鮮明、強烈的印象，取得感人的效果。如《逍遙津》《李陵碑》《烏盆記》等劇目中的大段唱工即是這樣處理的。
孫菊仙的唱腔與譚、汪兩派不同，咬字有力，行腔轉折不多而極動聽，寬起來如黃鐘大呂，細起來非常之細卻又是裊裊不斷。他獨創的孫腔，有一種唱著唱著似離開你的耳鼓，逐漸要消失，而忽然大聲一放，震耳欲聾。他的唱腔，有時一波三折波瀾壯闊，有時突然直上，鳶飛戾天。他平時為人講求“俠骨義氣”，好打不平，所以他演老頭戲，如《四進士》的宋士杰很有特色。他身材碩長，兩只大眼睛神采奕奕，形容宋士杰的古道熱腸、俠肝義膽，譚鑫培、汪桂芬也不得不退避三舍，而不動演此戲。
注：以上內容摘自百度百科，略有編輯 |
